Le débat qui anime actuellement et secoue énormément la sphère de l'industrie du cinéma est la nomination de Ben Affleck dans le rôle de Batman.

      Seulement, cette annonce suscite beaucoup de frustation et de réactions en masse notamment sur les réseaux sociaux dont Twitter.

      Christian Bale, incarnant la chauve-souris pendant une trilogie entière, a refusé de renfiler une quatrième fois le costume du célèbre justicier. Il pensait qu'il était temps et préférable de changer d'acteur, de visage et de renouveler l'image de Batman.

       A 41 ans, B.Affleck a récemment connu un succès immense grâce à son film Argo qui a reçu nombre de récompenses :

-Golden Globes du meilleur rélisateur (2013)

-Oscar du meilleur film

-Oscar du meilleur scénario adapté

-Oscar du meilleur montage

     Avant ce succès Ben Affleck n'était pas dans les plus grosses productions hollywoodiennes; il était même un peu hors-circuit par moments. 

       Nombreuses sont les pétitions qui circulent sur le net avoisinant les 80 000 signatures. Voici quelques raisons :

- "pas les qualités requises pour interpréter Bruce Wayne et son sens de justice"

-"ne fait pas assez peur"

-"n'a rien d'un super-héros"

     Beaucoup d'acteurs (contrairement aux fans de Batman) prennent sa défense dont Matt Damon, ami de longue date de Ben, et Michael Keaton, qui avait incarné pendant un temps Batman.

         The debate which, currently hosts a lot and shakes the sphere of the film industry is the appointment of Ben Affleck in the role of Batman.

       But here's the problem, this announcement raises a lot of frustration and reactions on social networks, including Twitter.

       Christian Bale, embodying the bat for an entire trilogy, refused to rethread the fourth time the famous vigilante costume. He thought it was time to change the actor, and renew the face image of Batman.

        At 41, B.Affleck recently known a huge success with his film Argo which has received numerous awards:

 -Golden Globes for best filmmaker (2013)

 -Oscar for Best Picture 

 -Oscar for Best Adapted Screenplay

 -Oscar for Best Editing

        Before this success, Ben Affleck wasn't in the Hollywood blockbusters, it was a bit out of the loop at times.

        Many petitions are circulating on the web reaching 80 000 signatures. Here are some of the reasons:

 - "Not qualified to interpret Bruce Wayne and his sense of justice"

 - "is not scary enough"

 - "is not a superhero" 

         Many actors (unlike Batman fans) take his defense including Matt Damon, a longtime friend of Ben, and Michael Keaton, who had played for a time Batman.

It's one of the best movie I had the chance to watch. It's a masterpiece as funny as smart (clever) and vibrant. There's so much feelings. We're amazed. It's the kind of movie I would be pleased to watch again and again. This Ben Stiller's movie teaches something, it teachs that life worths to be lived and loved no matter what. If we're in a hole, there'll always be something to pull you out. And this something can be little, small, like the negative 25, or just a person, or an envie. When we feel it's time to do something important we just have to go for it, to hurry!

For those who haven't seen the movie this next part isn't for you, sorry spoilers are coming! ;)

Like I said before it's a funny full-lenght movie. When you think that since the beginning the negative 25 was into Walter's pocket and then in the basket! It's crazy!!! He went to Iceland, to Groenland even in the Himalayas mountains to search for it whereas it was with him in the USA. 

The others funny parts are when he dreams being someone else doing extraordinary things. But we have to say it's what we're all doing. Who never dreamed to jump off a train while it's still running? As long as the movie goes on, it proves nothing's impossible. Believe in your dreams. They can actually occur! ;)

Moreover, the landscapes and the soundtrack are amazing. Here's some pictures and some of my favorite songs by the way.

But, at the end, the thing that makes me laugh the most is the guy, from E-Harmony (the meeting website), Todd. He always calls at moments where having network is practically impossible and where Walter was more than busy and sometimes during extreme situations! The phone was ringing even in the Himalayas!

Very good movie that I advice everyone to watch ;)

Casting:

Director: Jason Reitman

Kate Winslet: Adele Wheeler

Josh Brolin: Frank Chambers

Tom Lipinski: Frank Chambers (young)

Gattlin Griffith: Henry Wheeler (young)

Tobey Maguire: Henry Wheeler (old)

Brooke Smith: Evelyn

Clark Gregg: Gerald (Henry's father)

Synopsis:

                 In 1987, Adele Wheeler is a depressed single mom who lives in a rural home with her 13-year-old son, Henry. While they are clothes shopping, a bloody man approaches Henry and makes them take him home to look after him. The man is revealed to be Frank Chambers, a convict who is wanted by the local police after breaking out of jail...

(Source: Wikipedia)

My opinion:

              I really loved that movie. It's very intimist. I really appreciated the way of filming. The director filmed essentially inside the house (or the garden), very few scenes are filmed outside (except for the flashbacks) so we're really into it. The characters' temper could have been a little bit more developed but still we are totally able to understand them. For instance, I would have liked Henry had a stronger personality, you know, a little bit more conflicted mind so that he could protect his mom more when Franck got into their life. At a moment in the movie Henry had a choice to make. Whether he let Franck live with his family or he turned him to the police. And for him it was such an evidence. He wanted Frank. He wanted him to stay because he needed a paternal figure and because he loved him. But it would have been more interesting if he was in some kind of conflict, if we had the possibility to watch him weighing the pros and the cons.

            Kate Winslet is still fabulous in that sort of movie. She always arrives to pass on the emotions at the perfection. She gives us shivers.

              But there's another point where I'm totally ashamed of myself. I've watched No Country For Old Men so I know who is Llewelyn Moss but the fact is I didn''t even recognize Josh Brolin in that movie. I didn't know what I was thinking! Anyway, if I had to compare the both  "performances" I prefer Josh in Labor Day.

                 As for the title, "Labor Day", the explanation is quite simple. Franck is supposed to leave on the Friday. But he won't because there is no train and the reason is because it's Labor Day. So if Franck and Adele are gonna "live together" few more days it's only because it's a public holiday. 

          The French title (and I think in other countries as well), "Last Days of Summer", is smart but less explicit than the original one. Less explicit in the way that we have to know Labor Day in the United States is at the beginning of September so at the end of summer. But I have a theory about why they chose that title. It's purely hypothetical. Summer is related to the sun. And for me Franck is like the sun Adele was waiting for and that for a very long time. He enters into her life and illuminates everything around her. And actually the lovers are kind of talking about this in the movie when they're about to leave for Canada. Adele explains she's "a prisoner of her own life" and the ex-convict responds "I'm here to save you". That's what it's all about. 

In general, I'd say it's a really great movie you have to watch ! It's a good 8/10.

I was so glad when I learnt that Lauren Kate's books will be adapted on screen!

The movie called Fallen (based on the name of the first book) will be released in 2015. I can't wait! I'm so exciting! 

And now things are getting better and better because the cast has been officially announced and a first picture has come to us! 

Here's the pics and the cast:

Addison Timlin as Lucinda (Luce) Price 

Jeremy Irvine as Daniel Grigori

(Ps: Jeremy is also know to have played in Spielberg's movie "War Horse")

Harrison Gilbertson as Cam Briel

Lola Kirke as Penn

Joely Richardson as Sophia Bliss

Daisy Head as Arriane Alter

Sianoa Smit-McPhee as Molly Zane

Malachi Kirby as Roland

Hermione Corfield as Gabbe Givens

I'm really happy about the choice of actors to portray Luce, Daniel,Cam, Gabbe..... The only deception I have is Molly. In my head she was completely different but before judging the actress I guess I'm gonna have to wait 2015 ! 

For those who have absolutely no idea of what we're talking here just know that Fallen is the first book of a series written by Lauren Kate between 2009 and 2012. The others are called Torment, Passion and Rapture.

         Basically the story is around Luce and Daniel who turn out to be damned lovers. Luce arrives in a creepy, shabby school named Sword & Cross. Other there she meets weird people and some are really mysterious such as Daniel who doesn't seem to appreciate her. But after some time Luce learns the truth which is Daniel, Cam (another gorgeous boy!!!!) and others are angels. But the thing is Luce and Daniel never stop meeting each other all over again. They met in the past but like they are cursed Luce dies pretty much all the time at 17. And then it starts again in another period. I'm gonna stop here just to not spoiling you everything ! 

So what do you think about the cast ? Do you like it ?

Synopsis :

         Á travers une galerie d’instants volés, passés ou présents, l’histoire d’un amour que l’on pensait avoir trouvé, et qui pourtant s’échappe… Dean et Cindy se remémorent les bons moments de leur histoire et se donnent encore une chance, le temps d’une nuit, pour sauver leur mariage vacillant.

(source: Allociné)

Distribution :

Derek Cianfrance : réalisateur

Ryan Gosling : Dean

Michelle Williams : Cindy

Mike Vogel : Bobby

Mon avis :

          Le premier mot qui me vient à l'esprit est: frustrant. Oui voilà, je l'ai dis ce film est frustrant!!

      En le visionnant, je n'ai pu m'empêcher de faire le lien avec le film de Sam Mendès "Les Noces Rebelles" (2009) où la même thématique est abordée. On assiste impuissant à la destruction d'un mariage, d'un couple, d'un amour.

        Dans ce film, tout devient si éphémère, sans importance, sans intérêt, il n'y a qu'un gouffre entre les deux, un vide.

     Ryan Gosling interprète avec brio Dean qui tombe amoureux de Cindy, qui et ce, nous l'apprendrons plus tard est enceinte d'un autre homme. D'ailleurs, Dean s'en fichera royalement et veut fonder une famille avec la jeune femme, interprétée par Michelle Williams.

        Cette oeuvre de Derek Cianfrance, nous fait passer par toutes les émotions et ce, au cours de séquences très rapprochées. En effet, le système de flash back permet de nous transporter de la période où ils étaient heureux, jeunes et insconscients à cette époque où ils ne sont plus que l'ombre de leur couple, détruit, essouflé. Autant dire que c'est un choc! Surtout lorsque l'on s'approche inexorablement de la fin. En effet, on assiste à leur envie de divorce, de séparation et parrallèlement nous avons les images de leur mariage. Il y a de quoi être frustré! On se dit "Oh mon dieu, tant de choses se sont passées, comment ont-ils pu en arriver là ?". Le questionnement est posé à la fin alors qu'en fait l'explication se fait durant le film. Le réalisateur aurait très bien pu commencer par la fin et nous expliquer par la suite. Mais non, on voit le couple se fracturer de plus en plus pour arriver en apothéose à la fin du chapitre de leur vie à deux et c'est cela qui rend les choses plus intenses, plus intéressantes à observer et qu'on a envie de comprendre et voir comment l'histoire se termine.

         Je pense que ce film repose essentiellement sur la question "Est-ce que le grand amour existe ?" "Croyez-vous au coup de foudre ?"

        Au final, on le connait peut-être mais les choses ne se terminent pas forcément comme nous l'avions prévu. Quand les dernières secondes se rapprochent, nous doutons encore, en tout cas moi personellement je doute encore! On se demande si Dean aime réellement Cindy en cet instant précis ou se raccroche t-il seulement à une image du passé, à un souvenir d'un passé heureux, joyeux ? 

         Est-ce que les coups de foudre ne sont-ils qu'éphémères, juste de passage et qu'ils repartent aussi vite qu'ils sont passés de la terre au ciel ?

         C'est pour toutes ces raisons que j'aime les films indépendants. On passe notre temps à se questionner et ce, aussi bien pendant que après le film. Ce sont des petits bijoux du Septième Art...

Je vous mets quelques unes des musiques du film qui m'ont ému ou tout simplement fait sourire !

Penny and The Quarters - You and I

Distribution : 

-Vincent Cassel: Le Prince / La Bête

-Léa Seydoux: Belle

-André Dussollier: le Père

-Eduardo Noriega: Perducas

-Myriam Charleins: Astrid

-Audrey Lamy: Anne

-Sara Giraudeau: Clotilde

-Yvonne Catterfeld: la Princesse

Synopsis :

          1810. Après le naufrage de ses navires, un marchand ruiné doit s’exiler à la campagne avec ses six enfants. Parmi eux se trouve Belle, la plus jeune de ses filles, joyeuse et pleine de grâce.

Lors d’un éprouvant voyage, le Marchand découvre le domaine magique de la Bête qui le condamne à mort pour lui avoir volé une rose.

Se sentant responsable du terrible sort qui s’abat sur sa famille, Belle décide de se sacrifier à la place de son père. Au château de la Bête, ce n’est pas la mort qui attend Belle, mais une vie étrange, où se mêlent les instants de féerie, d’allégresse et de mélancolie.

Chaque soir, à l’heure du dîner, Belle et la Bête se retrouvent. Ils apprennent à se découvrir, à se dompter comme deux étrangers que tout oppose. Alors qu’elle doit repousser ses élans amoureux, Belle tente de percer les mystères de la Bête et de son domaine.

Une fois la nuit tombée, des rêves lui révèlent par bribes le passé de la Bête. Une histoire tragique, qui lui apprend que cet être solitaire et féroce fut un jour un Prince majestueux.

Armée de son courage, luttant contre tous les dangers, ouvrant son coeur, Belle va parvenir à libérer la Bête de sa malédiction. Et se faisant, découvrir le véritable amour.

(Source: Allociné)

Mon avis :

       Commençons par les points positifs. Avec un budget financier plutôt réduit par rapport aux autres "blockbusters" les effets spécieux sont vraiment très bien réalisés! Les décors sont à couper le souffle, on rêve en les regardant, on s'imaginerait bien vivre dans un château si somptueux. De même que les costumes sont magnifiques! Quand au jeu des acteurs il s'avère être réussi. Vincent et Léa sont toujours aussi talenteux :) Bref, en surface tout semble très beau, achevé, un succès quoi! Et pourtant... Mais alors me direz-vous que pourrais-je bien reprocher à ce film?!

         Et bien, pour moi, il y a deux problèmes majeurs: les détails/la finalité et l'histoire d'amour. 

         En effet, c'est comme si l'équipe de réalisation et scénaristique avait commencé le film en se disant: "comme tout le monde le sait ils sont amoureux". Mon avis est qu'il n'y a pas eu une entrée dans les détails comme il aurait fallu: c'est plat, sans émotions intenses, pas beaucoup de saveur et peu de scènes entre les deux protagonistes! 

        De plus, une autre chose m'a "choqué": la découverte de la bête par la belle. Elle est censée (aux premiers abords, aux premières rencontres) être terrifiée par la bête et ce, pendant des jours voire des semaines. Ici, il ne s'est pas passé deux jours qu'elle est déjà en train de la fixer dans le blanc des yeux! Elle lui fait face et n'a pas l'air terrifié plus que cela!

       Le film est également très long à démarrer. On s'attarde trop sur la ruine de la famille. A mon humble avis, juste quelques minutes auraient suffit pour l'expliquer mais au lieu de cela vingt à vingt-cinq minutes sont consacrées aux malheurs du père.

      Idem avec les retours dans le passé. Des passages étaient inutiles et ces minutes auraient pu être utiliser à meilleur escient. Disant ça je pense surtout aux scènes entre la Belle et la Bête qui auraient pu être davantage développées et approfondies.

           Par contre, je trouve que Vincent Cassel (même si on le voit très peu sous ses vrais traits) a plutôt bien réussi à montrer  l'évolution morale du prince devenant "monstre". Il était narcissique, caractériel, sarcastique voire méchant, un pacha, un riche... mais devient et cela on le voit très distinctement, isolé, seul et encore méchant! Seulement, ce n'est pas la même méchanceté. La bête agressive représente uniquement le reflet des gens qu'il rencontre (ce qui est rare). Il imagine la cruauté des inconnus et l'exprime lui-même. Il a moins de chance de souffrir en agissant ainsi. Mais sa rencontre avec la Belle change tout cela et on découvre, par conséquent, un autre pan de sa personnalité: la gentillesse, la générosité...

        Au final, je peins un bilan en demi-teinte, convaincue sur certains points, moins sur d'autres. Je pense que quelques personnes ne débourseront pas d'argent pour aller le voir au cinéma. Il s'agit d'un bon divertissement dans l'ensemble mais comme on dit je reste sur ma fin! 

Et vous qu'en avez-vous pensé ?

Un Film Émouvant

Distribution:

Tim Lake : Domhnall Gleeson

Mary : Rachel McAdams

Le père : Bill Nighy

La mère : Lindsay Duncan 

La soeur de Tim, Kit Kat : Lydia Wilson

Charlotte : Margot Robbie

Synopsis (source Allociné) :

         À l’âge de 21 ans, Tim Lake découvre qu’il a la capacité de voyager dans le temps comme tous les hommes de la famille. Tim ne peut changer l’histoire, mais a le pouvoir d’interférer dans le cours de sa propre existence, qu’elle soit passée ou à venir... Il décide donc de rendre sa vie meilleure... en se trouvant une amoureuse.

         Malheureusement les choses s’avèrent plus compliquées que prévu. Tim quitte les côtes de la Cornouailles pour faire un stage de droit à Londres et rencontre la belle et fragile Mary. Alors qu’ils tombent amoureux l’un de l’autre, un voyage temporel malencontreux va effacer cette rencontre. C’est ainsi qu’au fil de ses innombrables voyages temporels il n’a de cesse de ruser avec le destin afin de la rencontrer pour la première fois, encore et encore, jusqu’à ce qu’il arrive à gagner son coeur. Tim se sert alors de son pouvoir afin de créer les conditions idéales pour la demande en mariage parfaite, pour sauver la cérémonie à venir du discours catastrophique du pire des garçons d’honneur imaginable mais aussi pour épargner à son meilleur ami un désastre professionnel.

       Mais alors que le cours de sa vie inhabituelle se déroule, Tim découvre que ce don exceptionnel ne lui épargne pas la peine et les chagrins qui sont communs à n’importe quelle autre famille partout ailleurs.

Mon avis :

        C'est un film drôle, plein d'humour, rempli d'émotions. Certes, j'ai eu du mal à rentrer dedans. Il est un peu long sur le début mais les choses deviennent...intéressantes. En effet, il s'agit là d'une comédie à l'anglaise (donc il faut être assez sensible à ce style d'humour pour comprendre des petites blagues glissées par ci par là...) où rires et pleurs se mêlent. 

       Tim et Mary forment un couple assez agréable à première vue. Lui est tout aussi maladroit qu'elle, un peu gauche et desfois on voudrait que ces retours dans le passé s'arrêtent car la situation devient bizarre, et on peut vite en avoir marre. Mais d'un côté, c'est ce qui fait le charme du film et certaines scènes sont à mourir de rire. A ce stade du film j'étais donc mitigée. On voit qu'ils s'attachent de plus en plus l'un  à l'autre et sont juste charmants quand ils sont ensembles. Certaines scènes sont embarrassantes, gênantes mais grâce à son don, Tim "rejoue" les moments encore et encore (d'où peut être la lenteur, la lourdeur de certains passages).

        Le jeune homme retombe sur son premier amour, Charlotte, qu'il a connu chez ses parents, mais c'est là qu'il réalise qu'il aime Mary plus que tout (il ne va pas se jeter dans les bras de Charlotte et ensuite faire un retour en arrière, non il reste fidèle) et veux la demander en mariage, à ce qu'elle a répondu oui! Du coup, on est tous content, on pense que l'histoire va se terminer là, ils vont vivre heureux et auront pleins d'enfants (sachant qu'elle est enceinte): gros cliché en perspective !! 

        Le temps passe, le bébé arrive et je cite : "soudain les voyages dans le temps semblent presque inutiles parce que chaque détail de la vie est un vrai bonheur".

      Au lieu de se finir sur cette note positive le film se poursuit et d'autres péripéties se produisent. Tim retourne dans le temps pour sauver sa soeur d'un accident de voiture (Mary ne sait toujours pas pour Tim). Seulement voilà pour montrer à sa soeur ses erreurs commises il remonte le temps avec elle, sauf qu'il ne peut pas retourner dans le futur ! Résultat: il perd marie (mais il n'en parle pas, comme si c'était oublié: étrange au premier abord: CE PASSAGE M'A PLUTOT RENDU CONFUSE CAR J'AVAIS L'IMPRESSION QUE TOUT SE CONTREDISAIT OU ALORS EST-CE MOI QUI AIS PERDU LE FIL ENFIN BREF...) 

        Mais vraiment très étrange car quand il retourne chez lui et ce n'est plus le même bébé et là on est perdu en même temps que lui, on se dit "qu'est-ce qui a bien pu se produire ???".

        En fait, il ne peut plus changer les événements datant d'avant la naissance du bébé car c'est un point fixe dans l'espace-temps sinon tout est perdu et un autre bébé prendrait la place du vrai: donc il laisse sa soeur avoir cet accident et la laisse sur le lit d'hôpital jusqu'à ce qu'elle réalise les erreurs de sa vie.

         Par la suite, Mary et Tim ont un deuxième enfant et doivent affronter un nouvel obstcale: la mort du père de Tim.

        A la fin, le nouveau de Tim est de revivre chaque jour mais en changeant les choses pour rigoler, s'amuser avec les petits trucs du quotidien. Et soudain coup nous sommes replongés dans la triste et dure réalité avec l'enterrement du père et hop!! Petit bon dans le temps pour revivre les derniers instants de son père avec lui et parler avec ce dernier de ses propres funérailles (bizarre?? vous ne trouvez pas???) mais des choix et décisions s'imposent : avoir un troisième enfant et oublier son père, ne jamais le revoir ? Les scènes avec son père sont émouvantes, surtout la dernière, celle des adieux puisque le bébé arrive...les larmes sont sur le point de couler. On sent la fin. On s'approche inoxerablement et irréversiblement vers une fin qui nous parait de plus en plus prévisible. On sait que tout à une fin.

Qu'elle est donc la morale du film ? Est-ce le fait que l'on ne peut pas repousser la mort ?

        Ultime leçon des voyages dans le temps: "remonte plus du tout dans le temps et essayer de vivre chaque jour comme si c'était le tout dernier jour de mon extraordinaire vie ordinaire".

       La morale au final est peut-être simple diront certains. Mais c'est justement ce qui est intéressant et qui représente le point central du film. Il est bon de rappeler dans un monde où la plupart des films qui font recettes sont des films de guerres, de destructions, à gros budget, et bien il est bon de se rappeler que les blockbusters ne font pas tout et que l'émotion n'est pas la même. Ici on est réellement transporté et on s'interroge. Nous sommes rapidement entraînés, et on veut toujours savoir où l'histoire va nous mener. Le film gagne en puissance, il va crescendo.

          De plus, c'est parce que l'on sait que la mort d'un autre proche est au prochain tournant et sera le prochain gros osbtacle que l'on apprécie chaque seconde du film à sa juste valeur et puis Rachel est parfaite dans ce genre de rôle!

        That movie is a deep fresh breath. Only few movies have made me feel that way but this one, especially, is pretty efficient. We have the pleasure to see Shailene Woodley and Miles Teller playing a perfect harmonius couple. They also had the chance to play together again in the franchise "Divergent" (in theater 3.21.14).

          This movie represents perfectly the period as a teenager ;when we're in high school, that we've got dreams and that the only thing that really matters when we're young is to live at 100% the present. No worries, no problems, just enjoy the time being. But comes a moment when we start wondering about the future. What are we gonna do? With who? Alone? Where? All these questions are present somehow in the movie. 

        Actually, Sutter, a young man who loves both alcohol and women, is the popular guy by excellence. Everyone knows who he is but him, well, he just doesn't care who the others are...

        ...Until that day where he ends up in the garden of Aimee, another student of his high-school. Tall, beautiful, natural, funny, brilliant, even herself isn't convinced of having all these qualities. But Sutter proves her she's wrong. They start dating, seeing eachother multiple times. An adventure of laugh, tears, hapiness, fears begins... We can feel how good they're together. That movie is a youth anthem.

        But Sutter has a dark side. In plus of the alcohol (a very slight problem), his heart is broken because of his father. The latter abandonned him when he was a boy, leaving him with his mum. After some research, Sutter finds him. But the thing is he won't find back the man he knew or at least the one as he remembered in the past. This new guy is just a lier, a drunk, depraved man, unhealthy...

         And it's after this precise moment that OUR heart is broken. We could imagine how important his dad was but not that much. We can observe the revelation moment when Sutter comes back home completely drunk, having threw Aimee away pretending she wasn't in love with him, that she couldn't have fell in love with him (which is totally wrong). He thinks no one loves him, that he's unloved. We're about to cry when he bursts into tears. It's harrowing.

          Finally, the movie ends on a positive note which kind of reassure us. It worth paying the price of a cinema seat! 

QUAND LA DESTRUCTION CONDUIT AU GÉNIE

         Aujourd'hui je suis allée voir le nouveau film du réalisateur français Jalil Lespert: "Yves Saint Laurent". Ce film retrace la vie du célèbre couturier, interprété ici par le comédien Pierre Niney ainsi que les personnes qu'il a pu rencontrer. On pourra noter sa rencontre avec l'homme de sa vie Pierre Bergé, joué par Guillaume Galienne.

Synopsis :

      En 1957, Yves n'a que 21 ans et pourtant il doit déjà porter sur ses épaules la célèbre maison de couture Dior, suite au décès du créateur. C'est lors de son premier défilé qu'il va rencontrer Pierre Bergé, celui qui sera son compagnon jusqu'à la fin et qui va bouleverser sa vie. Ce dernier va l'aider à créer sa propre maison de couture en 1961 et à faire de lui un génie de la mode. Yves Saint Laurent a révolutionné le monde de la mode grâce à une approche moderne de celle-ci et ce, malgré ses démons.

Mon avis :

     La première chose que l'on retient du film est la performance époustouflante de Pierre Niney qui s'est approprié le personnage de manière exceptionnelle. La façon de bouger, de parler, de regarder..... IMPRESSIONNANT! Aussi, la ressemblance est frappante avec le célèbre créateur.

        J'ai tout simplement adoré ce film. Tout s'enchaîne très vite, nous n'avons pas le temps de nous ennuyer. De plus, chaque trait du personnage a été pris en compte et joué, même ces côtés les plus sombres (et par là je veux dire ceux où il se drogue, où le sexe est omniprésent....) et ce, sans retenues (contrairement à certaines biopic qui se veulent neutre et qui ne veulent pas heurter la réputation des gens).

       Autre point essentiel et qui nous marque, est la relation d'Yves et Pierre. C'est cette relation qui est le Fil D'Ariane du film et même de la vie entière du créateur. C'est un amour fou, passionnel et qui dit passion dit conflit! En effet, leur relation n'a pas non plus été celle d'un conte de fée et n'a pas été sans heurt ni coup de gueule. Mais c'est ce qui rend leur histoire si humaine. On découvre un Pierre qui se sacrifiait beaucoup pour le couturier et qui n'hésitait pas à l'empêcher de sortir pour son bien, pour qu'il puisse travailler dans de meilleures conditions. Bien sûr, rien n'y a fait et Yves à continuer la drogue, l'alcool, la cigarette....

      Enfin, si vous n'êtes toujours pas convaincu pour aller le voir, laissez-moi vous dire que les modèles et vêtements sont fabuleux et magnifiques. D'ailleurs les robes et autres sont les originaux!!

=> Voici la bande annonce: ICI

Mon avis :

Ce film pourrait nous laisser sur notre fin si l'on ne comprend pas de quoi il retourne. En fait, tout va bien jusqu'à peu près la fin où les choses deviennent confuses.

Bien qu'après visionnage, je pense qu'une bonne partie de l'explication du film se trouve dans le passage où le shériff Ben parle avec l'homme en fauteuil roulant. Les hommes sont nouveaux. Le monde est nouveau. Tout change. Et là se pose la question de l'humanité en générale et l'évolution de l'homme face aux changements. Les deux hommes représentent, selon moi, le passé. Ils sont le fil d'Ariane entre la situation passée et l'instant présent. 

Dans l'ensemble, c'est une oeuvre cinématographique que j'ai apprécié même si je n'arrive toujours pas à expliquer quelques points d'ombres: qui était vraiment l'employeur ? Le tueur à gage a t-il récupéré l'argent ? Où va t-il à la fin ? Quel était le rôle exact du personnage de Llewelyn ? Sa symbolique ? (je me pose cette question étant donné la fin qu'il connaît, certes justfiée, mais qui a été brusque, soudaine et qui n'a duré que quelques secondes, ce qui est plutôt frustrant vu le temps que l'on a suivi ses traces au cours du film).

Il se dégage de ce long métrage une certaine profondeur, un côté psychologique. De même que l'on pourrait qualifié ce livre/film de tragédie.

ET VOUS QU'EN AVEZ-VOUS PENSÉ ?